조선 시대 왕손의 태반을 묻던 태실, 신라 경덕왕이 아버지의 죽음을 애도하고자 제작한 에밀레종(성덕대왕신종), 고구려 고분벽화 등 선조들이 남긴 문화재를 통해 삶과 죽음에 관해 이야기하는 책이다.
이 책에서 다루는 우리 미술의 범위는 회화, 도자기, 범종, 고분미술, 불교미술, 민속미술 등 다양하고 풍성하다. 성덕대왕신종, 정선의 「금강전도」, 전기의 「매화초옥도」, 이정의 「풍죽」, 안견의 「몽유도원도」 등 우리가 익히 알고 있는 미술품은 물론, 태항아리, 태봉도, 김명국의 「죽음의 자화상(은사도)」, 작자 미상의 「아기 고양이와 무당벌레」 등 쉽게 접할 수 없었던 미술품을 도판과 함께 소개하여, 가장 한국적인 죽음의 얼굴을 드러내 보인다. 이를 통해 탄생을 귀히 여기는 마음, 떠나간 사람을 애도하는 마음, 영생불사를 비는 마음, 속세를 초월해 도원에서 노닐고 싶은 마음, 그 사람의 영혼까지 그림에 남기는 마음, 홀연히 떠난 생명을 기억하는 마음 등, 삶과 죽음이 분리된 것이 아니라는 동양의 생사관과 우리 미술에 흔적으로 남은 삶과 죽음에 대한 옛사람의 마음을 생생히 전한다.
해골이나 상한 음식, 시든 꽃 등을 배치해 죽음의 상징을 그려 넣었던 서양미술과는 달리, 우리 전통미술에서는 생과 사가 적극적으로 표현되지 않았다. 이는 삶과 죽음, 이승과 저승, 현실과 꿈이 모두 연결돼 있다는 생각이 깔려 있기 때문일 것이다.
미술사 연구자인 저자는 회화부터 도자기, 범종, 불상까지 다양한 미술 작품을 오가며 삶과 죽음이 별개의 것이 아니라고 보는 동양적 생사관이 어떻게 표현됐는지 보여준다. 아트북스. 312쪽. 1만8천원. |
